本文目录一览：

• 1、看英文电影写中文观后感

• 2、角斗士《勇敢的心》哪个好看 观后感 角斗士观后感

• 3、一篇关于角斗士电影的英文影评

• 4、关于电影"角斗士"

• 5、关于古罗马角斗士的英文介绍

• 6、跪求电影角斗士的英文内容简介。

看英文电影写中文观后感

1.《角斗士》英文电影中文观后感

在自由的灵魂前

《角斗士》断断续续看过有两三遍了，一直有写点感想的欲望。前段日子又看了一遍《勇敢的心》（《Brave Heart》）,终于强迫自己坐下来写这篇东西。

Hail Caesar;those who are about to die salute you!这是古罗马的角斗士们进场后，在血腥搏斗开始前要向皇帝说的话。死，可以是很悲壮的死在战场上，也可以是很安详地在床上合目，但是他们的死却是一场表演，是成千上万人的娱乐。对于从他们被残杀这个过程中获取乐趣的人们他们却还要致以将死之人的敬意！

他们并不是属于人的，没有自由，他们与动物无异。自由对于他们来说就是从地狱到天堂的长梯，然而他们之中的绝大部分人是连看到这梯子的机会都没有的。

“they can take my life,but they can not take my freedom!”这一直都是威廉的信仰，当斧头从威廉高贵的头颅上落下时，他最后的呼喊依然是：freedom！马克西姆斯很安详地去见他另一个世界的妻儿时，却也没有忘记提出将死之前的要求：free my men！在复仇这个主题之外，《角斗士》全篇所充斥的那种为自由而搏斗的精神始终让人难以忘怀！自由不是他的唯一目的，但他追求自由的艰辛过程却是最让我感动。

中国并不缺少自由的灵魂，但是只有在另外一个世界她们才可以得到自由。

2.《勇敢的心》英文电影中文观后感

我最近刚看了勇敢的心深有感触啊!华莱士对自由的追求深深的感动了我们.

年幼的华莱士身处被英国统治的苏格兰,从小就感受到统治阶级的残酷,其父也在一次反抗运动中丧生,年幼的华莱士跟着叔叔游历欧洲,后来华莱士成为一个智勇双全的男人,回到故乡的华莱士又一次受到了残酷的压迫,他深爱的妻子被英军无情的残害.这又一次激发了华莱士心中对自由的渴望,只不过这时他不再是那个软弱无力的小家伙,他可以为自由去战斗.他拿起了长剑指向了敌人,他连战连捷.我们不仅看到了一个斗士的血性,我们还看到了一个男人的智慧.

然而事情并不总是那么顺利,苏格兰贵族阶级的背板,使华莱士身陷囹圄,最后在刑台上受到敌人的极刑,然而他并没有屈服,最后华莱士倾尽全力长呼：“自――由――”,这时一个男人逝去,而一个英雄诞生了

Every man dies, not every man really lives

让我们像华莱士一样去战斗

这两部都是名噪一时的大片，希望对楼主有所帮助

角斗士《勇敢的心》哪个好看 观后感 角斗士观后感

角斗士《勇敢的心》哪个好看 观后感　角斗士观后感

早在2001年，《角斗士》就荣获了第73届奥斯卡更佳影片、更佳男主角等5项大奖，可直到昨天，我才真正沉下心来把它看完。

尽管耗资号称2.5亿美元，可《角斗士》呈现的战争和搏斗场面带给我的感觉却远没有《勇敢的心》来的震撼。不是不够恢弘，而是不够真实，甚至不如某些国产的武侠片。不过，这些都是细节，丝毫不影响影片中故事结构的完美和它所蕴含的深刻意义。

古今中外，贪慕权欲常常被当作男人的天性，所以厚黑学等一类玩弄权术的着作会被加以追捧。可无敌英雄马克西姆斯却反其道而行之，置权柄于不顾，渴望做一个不想控制任何人同时也不愿被无端控制的人，表面看，这和中国古代历史上那些功成名就后退隐田园的智士例如范蠡、刘伯温颇为相似，可实际上他们的境界却有着天壤之别。马克西姆斯希望退居幕后是为了民主共和，是一种高尚的行为。而范蠡、刘伯温则是为了避免兔死狗烹，乃一种无奈之举。

影片的镜头设计和运用可谓独具匠心。尤其是一开始，随着浓烈而又凝重深厚的音乐，在一片灿烂金黄色麦田里，一只粗旷而有力的男人的手轻轻捋过麦穗，似乎在深情地诉说着一份遥远的温柔与思念。这个长达28秒的特写镜头勾起了观众强烈的观影欲，让大家急着想要知道这究竟是谁的手？为什么一直捋着麦穗？细细领会，这真的就是差距啊！

主演罗素·克洛的非凡演技为影片增色不少，这也是他的巅峰之作，从此他步入了好莱坞一线男星之列，并且屡出佳作。不过，女主演康妮·尼尔森更让我感到惊艳。()虽然影片留给康妮·尼尔森的表演空间并不大，可她却处处出彩，除了秀丽端庄的面容，婀娜多姿的身材，还有恰到好处的神情。在马车里的慵懒天真，得知父亲被弟弟杀死后的无奈，看到弟弟威胁儿子时的恐惧，被弟弟要挟时的忍辱负重以及对马克西姆斯的一往深情等等。相比起来，在美貌上更胜一筹的苏菲玛索在《勇敢的心》中表演就显得苍白多了。

一篇关于角斗士电影的英文影评

Great Story! Great Writing! Great Acting! Great Directing! Great Score! This movie has it all. I especially enjoyed the mood of the film. Even though it has a lot of action, there is a subtle elegance throughout the picture that gives it great style. The movie flows effortlessly from scene to scene, while at the same time creating wonderful intensity and nail-biting excitement.

The acting in the movie more than lives up to expectations. Russell Crowe is brilliant in his role as Maximus, the "general who became a slave, who became a gladiator, who defied an emperor." Crowe's intense style is perfect for the relentless determination and confidence of Maximus. Joaquin Phoenix is equally wonderful in his role as Commodus, the corrupt emperor. He plays a great villain because he is able to give Commodus depth by showing certain vulnerable or fragile sides, while at the same time instantly transforming to let the ruthless nature of his volatile character shine. It also helps that Joaquin has the classic Caesar look that works perfectly with his role.

Connie Nielsen is also very good as Lucilla. However, perhaps the two finest performances in the movie were given by a couple of acting veterans in supporting roles. Richard Harris and Oliver Reed were exceptional in what will be remembered as crowning achievements at the end of their careers. Harris was perfect as Marcus Aurelius, the aging Caesar who reflects upon his life and contemplates how the world will remember him. And Reed, especially, gave my personal favorite performance in the movie as Proximo, the trainer for the gladiators. The way he spoke about the life of a gladiator, the splendor of Rome, and the "thrill of the Coliseum" really added excitement and anticipation during the viewing of the movie.

Gladiator is filled with many memorable moments that one would need to see more than once to fully appreciate. The excitement felt for me when Rome is first shown in all its wonder and marvel is my favorite scene. But the whole movie is a rush! Hans Zimmer provides the absolute perfect score to capture the different moods in the movie. Ridley Scott sets the perfect tone with his artistic and creative directing. I would recommend it to anyone who can stomach intensity and enjoy an epic story for the ages. Next to Braveheart, this movie is the greatest of all-time!

关于电影"角斗士"

科莫多斯(Commodus)是罗马帝国史上唯一一位作过角斗士的皇帝，他多次在竞技场中殊死角斗，虽没失手，后来却被人扼死在更衣室中。

罗马人不使用马镫

马匹在当时非常贵重，根本不可能用于拖拽，取而代之的是驴、骡子和牛。

片中罗马的街道用沙土铺成，而历史上罗马城的街道是用石头铺成。

在片中，皇帝用大拇指来指示角斗士的生死，向上是生，向下即死，而真实的手势是完全不同的，当皇帝希望让角斗士活下去时，会用其他四个手指遮住拇指，当希望角斗士死时，会让拇指露出来。

《角斗士》背后的历史和传奇

1、

罗素曾经这样评价一个古罗马人物：“他是一个悲怆的人；在一系列必须加以抗拒的各种欲望里，他感到其中更具有吸引力的一种就是想要引退去一个宁静的乡村生活的那种愿望。但是实现这种愿望的机会始终没有来临。”

如果我告诉你，这个人曾经在老美的电影《角斗士》中出现过，你一定以为他就是其中的罗马将军，也即后来的奴隶英雄麦克西姆斯，的确，这个片子很吸引我的地方就是麦克西姆斯梦想回到家乡的画面，广袤的麦田和他缓缓拂过麦穗的手，以及他那有着栗色眼睛的孩子牵着马驹奔跑的场景。影片开始，罗马大军战胜日尔曼野蛮人后，在和老皇帝那场类似父子的谈话中，他深情的回顾了“宁静的乡村生活”。

事实上，罗素形容的不是麦克西姆斯，而是老皇帝本人，他的原型是马可.奥勒留（Marcus Aurelius）。

2、

在此之前约400年，来自塞浦路斯的希腊人芝诺航行在爱琴海上，他不幸遭遇海难，虽然大难不死，但是携带的财产无一留存，他在郁闷之际忽然发现，如果可以控制自己的内心世界，那么财产的损失并不能妨碍他追求心灵快乐。如果这样的事情发生在中国，他肯定会缄口不语，以防被人编出类似“掩耳盗铃”的成语嘲笑他。但是事实上，芝诺回到陆地后四处宣扬此次遭遇以及由此引发的思考，后来又通过类似于古印度人练瑜迦时的冥想，在雅典创办了古罗马最伟大的哲学流派——斯多葛学派。由上可知，斯多葛学派强调心灵的幸福，强调恬淡寡欲和修身养性的重要，它甚至谈到了宇宙的和谐。

之所以要回顾斯多葛学派的来历，是因为罗马皇帝马可.奥勒留便是一名杰出的斯多葛主义继承者，他同时也是西方哲学史上伟大的思想家，被后人尊称为“哲学王”。在他哲学家和皇帝的两种身份中，前者给后人带来更大的影响和思考。

在公元96年至180年，罗马先后被5位贤明的皇帝统治，世称“五贤王”，他们分别是涅尔瓦、图拉真、哈德良、安东尼比约和马可.奥勒留。在他们的统治下，罗马的疆土扩展到前所未有的地步，东起幼发拉底河，西至大西洋，南起北非，北至大不列颠的万万公民宣誓效忠皇帝并接受他的恩泽，无数珍禽猛兽被送到罗马城的斗兽场，奴隶被迫和它们搏斗，以娱乐罗马公民和贵族，显示帝国的强大，同时震慑远方的蛮夷和皇帝身边的图谋不轨者。

马可.奥勒留在位20年，有一大半的时间，他无法呆在罗马城，只能在帝国的各个行省之间奔走，去平息由瘟疫引发的暴乱和野蛮人的入侵，这些野蛮人包括东面的安息人和多瑙河以北的日耳曼人等。马可.奥勒留的伟大之处在于，他在十几年的戎马生涯中，在奔走的马背上写了流传千古的《沉思录》，它以马可.奥勒留与自己对话的方式探讨了人的美德、精神的困顿与追索等话题。即使在将近2000年之后的今天看来，这些对话依旧是睿智的，充满寓言一般简洁和坚定的智慧。

和电影《角斗士》的叙述不同的是，在真实的历史中，马可.奥勒留并非被儿子弑杀而亡，公元180年，马可因为长期劳顿、心力交瘁，病逝于今维也纳地区。他在位时，的确遭遇过阴谋篡位的事件，驻叙利亚的将军卡希厄斯想要杀死皇帝并继承他无上的权力，但是事情很快败露，在对待这件事情上，哲学王再一次显示了他的宽容和仁慈，为了避免事件扩大而殃及更多的军士和贵族，他下令把卡希厄斯叛乱的证据烧毁，他甚至没有怎么处罚卡希厄斯，后者却很快被自己的部属杀死。这整个事件非常绝妙的诠释了马可.奥勒留的处世思想：任何事物皆有自己合理的归宿，不要强加自己的力量来影响它们。1500后，中国的清朝皇帝开始思考同样的命题，他们在皇宫大殿的牌匾上写了“无为”二字，以此来揭示治国最顶级的智慧。

马可.奥勒留的视野不仅仅停留在罗马帝国，他鼓励商人到远方的国家自由贸易。《后汉书》记载，公元166年罗马皇帝安敦曾派遣使臣到达中国境内，安敦即是马可.奥勒留本人。

由此看来，马可.奥勒留几乎是一个完美的人。但是过分善良和容易信任别人还是让他留下了一些令人难堪的故事。马可.奥勒留的妻子福斯丁拉不是一般的漂亮，同时也不是一般的 *** ，她和多人有染，并且通过马可.奥勒留对自己的爱护让他们在帝国中担任要职。这在整个罗马几乎人尽皆知，但是皇帝本人却生活在自己的幻想里，他在《沉思录》卷1写道：我有一个十分温顺、深情和朴实的妻子。这对马可.奥勒留的真诚是更大的讽刺，也是最悲哀的事情。更让人不堪的是，皇帝通过自己的影响力让元老院下令在各处神庙中立上自己妻子的雕像，让她接受神祗的待遇，痴情无比的皇帝还规定，罗马的每一对新人在结婚的时候都要去供有福斯丁拉的神庙膜拜，以学习她的忠贞和质朴

马可.奥勒留做的另一件让人郁闷的事情是把皇位继承人交给了儿子康茂德。《角斗士》里，马可.奥勒留想让当麦克西穆斯当执政官和罗马公民的保护人，在和麦克西姆斯交谈的最后，他说道：请给我一个父子间的拥抱。这句话其实有很深的含意。在此之前的一百多年间，在罗马的传统里，继承人的产生是由老皇帝挑选贤能的人，收他为义子，培养他，待他成年后立他为执政官，马可.奥勒留本人便是安东尼比约的义子（甚至哈德良也曾经当过马可的养父）。电影中，马可.奥勒留这样说，无非是表示他会遵循罗马这个优良的传统，将帝位传给麦克西姆斯。但是在史实中，马可.奥勒留打破传统，让儿子康茂德自14、5岁便参与政事。他其实深知康茂德的无能，但是梦想元老院中的贤者能引导康茂德，让他成为一个爱惜荣誉的正直的人。正如马可.奥勒留期望的，在自己死后，康茂德即位，成为罗马近100年来之一个“生而为帝者”。马可.奥勒留万万没有想到，康茂德会成为和尼禄、卡里古拉、图密善齐名的暴君，罗马帝国也由此从全盛进入衰败。

电影里，马可.奥勒留死前目睹日耳曼人被罗马大军打得落花流水，史实中，马可.奥勒留死后300年，日耳曼人攻破罗马城，大肆屠杀，毁灭西罗马帝国。

3、

《角斗士》里的小皇帝是个阴险的、充满嫉妒心的人，他离高贵和正直的距离，恰好是大地和蓝天之间的距离。电影里，他还和自己的姐姐露西亚保持着暧昧的关系。

和他那具有神的气息的父亲相比，康茂德表现的怯弱和低俗是令人诧异的，《罗马帝国衰亡史》的作者吉本这样评价他：“（康茂德）从很小的时候起，便表现出一种对一切理性或高雅的东西无不厌恶的情绪。”这种品性决定他不可能成为一个高贵的王者。在他最初即位的3年内，他还是比较收敛的，也尊重元老院的意见。和电影不同的是，事实上，康茂德和露西亚的关系并非如此亲密。一天晚上，在返回皇宫的路上，他遇到刺客，刺客一边喊“这是元老院的决定”，一边举长剑向他冲来。刺客被禁卫军制服后承认，正是受了皇帝的姐姐露西亚的派遣来刺杀皇帝，原因是皇帝的妻子拥有太大的权力而招致露西亚的嫉妒。露西亚在流放后不久被杀死。作为一个多疑和没有安全感的人，康茂德从此不再信任元老院，开始以各种名义杀害元老院的人，这其中就有昆提良家的麦克西穆斯和孔狄亚努斯两弟兄。马可.奥勒留在世时，麦克西穆斯和孔狄亚努斯已经凭借自己的才华和品格赢得老皇帝的信任，并且受委托管理希腊的政务，同时掌握兵权。在康茂德的阴谋中，麦克西穆斯和孔狄亚努斯是最令人惋惜的牺牲品，他们在一次对日耳曼的战役中大获全胜，其后却被康茂德处死。

这是《角斗士》的主角麦克西穆斯在史料中唯一出现的地方，在《罗马帝国衰亡史》中，涉及他的文字只有短短300余字。

《角斗士》中有一点是对的，康茂德的确非常喜欢角斗。他喜欢身穿盔甲和赤身裸体的奴隶角斗，后者的武器是一张大网和一把三刃叉，史料记载，他在自己不是太漫长的一生 *** 参加了七百多次角斗（ *** 啊）。他的另一项绝技是射箭，死在箭下的是从帝国各个行省搜罗来的猛兽。如果他代表罗马参加奥林匹克运动会，他至少可以为罗马拿自由搏击和移动靶射箭两块金牌。

康茂德并非在角斗中死亡，他被情妇喂以毒药后被职业摔跤手掐死，在位整整12年，而不是《角斗士》里讲的短短1、2年。

4、

“无意义的展览，舞台上的表演，羊群，兽群，刀枪的训练，一根投向小狗的骨头，一点丢在鱼塘里的面包，蚂蚁的劳作和搬运，吓坏了的老鼠的奔跑，线操纵的木偶，诸如此类。那么，置身于这些事物之中，表现出一种良好的幽默而非骄傲，就是你的职责。”

这段出自于马可.奥勒留的《沉思录》中的话，告诫每一个理想主义者有任何远离世俗生活的想法都是不负责任的，对待所有的庸常，我们的态度是“幽默”而非“骄傲”。马可.奥勒留另一句广为人知的名言是：

人生只是一种意见。

关于古罗马角斗士的英文介绍

wiki百科抄来的

角斗士

A Gladiator (Latin: gladiator, "sword *** an", from gladius, "sword") was a slave, criminal or professional fighter in ancient Rome. Gladiators fought other gladiators, wild animals and condemned criminals, sometimes to the death, for the entertainment of spectators in cities and towns of the Roman Republic and the Roman Empire, from the 3rd century BCE to the 5th century CE. At their peak, from the 1st century BCE to the 2nd century CE, they were an essential feature of Roman culture and could achieve the status of popular heroes.

罗马竞技场

The Colosseum or Roman Coliseum, originally the Flavian Amphitheatre (Latin: Amphitheatrum Flavium, Italian Anfiteatro Flavio or Colosseo), is an elliptical amphitheatre in the center of the city of Rome, Italy, the largest ever built in the Roman Empire. It is one of the greatest works of Roman architecture and Roman engineering.

Occupying a site just east of the Roman Forum, its construction started between 70 and 72 AD under the emperor Vespasian and was completed in 80 AD under Titus, with further modifications being made during Domitian's reign (81–96).[1] The name "Amphitheatrum Flavium" derives from both Vespasian's and Titus's family name (Flavius, from the gens Flavia).

Capable of seating 50,000 spectators,[2] the Colosseum was used for gladiatorial contests and public spectacles. As well as the gladiatorial games, other public spectacles were held there, such as mock sea battles, animal hunts, executions, re-enactments of famous battles, and dramas based on Classical mythology. The building ceased to be used for entertainment in the early medieval era. It was later reused for such purposes as housing, workshops, quarters for a religious order, a fortress, a quarry, and a Christian shrine.

It has been estimated that about 500,000 people and over a million wild animals died in the Colosseum games.[3][4]

Although in the 21st century it stays partially ruined due to damage caused by devastating earthquakes and stone-robbers, the Colosseum is an iconic symbol of Imperial Rome and its breakthrough achievements in earthquake engineering. It is one of Rome's most popular tourist attractions and still has close connections with the Roman Catholic Church, as each Good Friday the Pope leads a torchlit "Way of the Cross" procession to the amphitheatre

跪求电影角斗士的英文内容简介。

Gladiator is the original soundtrack of the 2000 film of the same name. The original score and songs were composed by Hans Zimmer and Lisa Gerrard and was released in 2000, entitled Gladiator: Music From the Motion Picture. The Lyndhurst Orchestra performing the score was conducted by Gavin Greenaway.

The album won the Golden Globe Award for Best Original Score and was also nominated for the Academy Award and BAFTA Award for Best Score ("Anthony Asquith Award for Film Music").