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无论你喜欢变形金刚与否，今年更大的娱乐大片，非此莫属。观乎电影现在的规模，电脑特效、数码3D、IMAX等等，已是倾全力来吸引观众入场，话题性（炸毁香港！）十足，兼且连场动作至超长的157分钟，无论观众喜欢与否，都难以拒绝。这开场白，我已用了两趟「无论喜欢与否」了，你就明白我喜欢与否了。

故事的内容似通非通，狂派博派的恩恩怨怨搞到糊里糊涂，火花抓狂而四处捣乱，还有无厘头的父女准女婿情，全球走景，由美国德州走到长城、重庆而南下香港，噱头处处，还有多得连性格都无时间刻划的狂派、博派和A货狂派杀手。最后还要泡制近乎世界末日式大战，回外太空寻找造物主云云。

迈克尔·贝确是匠心独运，他明白到娱乐大片的唯一生存法则：斗大，大得你无法反驳，大得你无暇兼顾，大得无论多突兀都变成顺理成章。

这戏开始自狂派与博派展开黑月之战后，芝加哥几乎被夷为平地，汽车工程师Cade（马克·沃尔伯格饰）无意中找到柯柏文开始，便跟少艾十七岁女儿Tessa（妮可拉·佩尔茨饰）一直不咬弦，直至戏的终结才迷途知返，明白老爹爱之伟大。这已是全部人物线索，剩下的连场火爆动作，不明所以地来到东南亚。

马克·沃尔伯格的角色设定，是单亲爸爸兼具工程专业知识，兼且一穷二白，郁郁不得志，靠辅助变形金刚打怪物，重振父亲的威信。这设计无疑针对较成熟的男性观众，比前三集舒拉保夫主演的青春片定位「成熟」了，但不代表人生智慧随年渐长。倒是，它是不折不扣的动作片，马克·沃尔伯格的扎实动作男星形像大派用场，而更重要是，戏的首三分一，全是以美国西部为背景，它的西部片意图便昭然若揭了（包括整了含着雪茄，身上缠满弹药的博派机械人），它让人想起《豪勇七蛟龙》（马克·沃尔伯格父女和准女婿三人，再加四个博派），显见下过心思。

其他的电影参考，还有如《末来战士》的歼灭者机械人，他是本集的头号大敌，与人类联手，将博派置诸死地，灿烂、夺目、有型。可惜，他跟其他机械人的连场恶斗，都不能增加观众都这三方面机械人的认知。

值得留意是，迈克尔·贝愈来愈擅长引入小点子：具磁力的太空船、蛰伏多年的外星恐龙、令人变为金属的大杀伤力武器等等，但就无视它们的全无连贯性，意念虽多却未曾细致统一，有时更有应接不暇自相矛盾之叹。

它是典型21世纪的爆谷电影，总之目不暇给，热闹缤纷就算。长期摄取这种爆谷电影，观众会慢慢被训练，不求甚解地接受它的零碎、矛盾、辞不达意、过度活跃、节奏狂乱、戏味平淡、人物浮夸、特效独大等等…吃爆谷太多，变成超重一族，要抽脂减重恐怕代价高昂了！当坏品味凌驾一切，长年累月，它要歼灭的，其实是电影这创意媒体本身，还有空间让尊重观众智慧的电影出现吗？

说到底，《变形金刚4》是计算精确的大生意，朝着全球人口最多、更大巿场进发，香港只是众多中国城巿的showcase，香港取景部分：鲗鱼涌、深水埗、中银总行、会议展览中心、政总等等，炸毁她，正好让内地观众发泄一下对香港这城巿的复杂情绪。观众的期望和反应是预计之内，没有失望，亦不见得特别精采，这就是迈克尔·贝的功力，观众愈捧场，票房创新高，这种变形金刚歼灭战，以后仍会不断上演。

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国际上都有哪些知名的电影节？每个电影节的更高奖项是什么名字？

国外知名电影节及奖项

美国奥斯卡电影金像奖——奥斯卡金像奖

欧洲电影奖——European Film Awards 最初的奖座---持葡萄的男子，由柏林艺术家Markus Lupertz设计，1997年原奖座被一位身着欧洲星长裙的长发美女取代，由英国设计家TheoFennell设计。很凑巧此美女身高和美国奥斯卡完全一样，一对儿般配的骄傲冤.家。

英国电影学院奖——British Academy Awards 英国电影学院创建于1947年，原主要表彰对象是英国电影及由英国籍演员演出的外国影片，相当于英国的奥斯卡奖，近年来提名较开放，奖项改为面向世界各国的影片进行评奖，使之产生了更大的影响。现在的奖项设置已与奥斯卡奖类似。

威尼斯国际电影节——世界上之一个国际电影节。号称“国际电影节之父”。1932年8月6日在意大利的名城威尼斯创办。是世界上最早的国际电影节，它始办于1932年，被誉为"国际电影节之父"，威尼斯电影节设立的奖项很多，有"圣马克金狮奖"、"圣马克银狮奖"、"圣马克铜狮奖"、意大利电影评论家奖、国际电影评论家奖、国际天主教组织奖、国际电影新闻协会奖、记录片奖，等等。

圣丹斯国际电影节——全世界首屈一指的独立制片电影节。

日本东京国际电影节——Tokyo International Film Festival 是一个获得国际电影节联盟承认，和夏纳、威尼斯等著名电影节齐名的、亚洲更大的电影节。从1992年起改为每年举办一次。

柏林国际电影节——金熊奖。欧洲之一流的国际电影节之一。主奖有"金熊奖"和"银熊奖"。"金熊奖"授予更佳故事片、纪录片、科教片、美术片；"银熊奖"授予更佳导演、男女演员、编剧、音乐、摄影、美工、青年作品或有特别成就的故事片等。此外，还有国际评论奖、评委会特别奖等。

戛纳电影节——戛纳电影节成立于1939年夏天，奖项则分为“金棕榈奖”、“评委会特别奖”，之一个奖属于大奖，算是更佳影片，象征了导演的更高荣誉，第二个奖常选一到三部优良作品颁发，另外则有一些名目不少的个人奖，如：“更佳导演奖”、“更佳演技奖”、“国际青年批评家奖”等不一。

法国凯撒奖——César Awards 法国国内电影的更高评奖，有“法国奥斯卡”之称，由法国电影艺术与技术学会和法国电视二台合作举办。

美国电影金球奖——Golden Globes 金球奖，始终笼罩在奥斯卡的阴影之下，更像是奥斯卡前的一次预演。金球奖始自1943年，由好莱坞外国记者协会主办，是美国影视界最重要的奖项之一，金球奖共设有24个奖项，金球奖被许多人看作是奥斯卡奖的风向标。

美国电影学会奖——AFI Awards 美国电影协会创办，2002年1月15日颁发之一届学会奖。简称AFI Awards(American Film Institute's Awards)，每年一届。美国电影学会1996年为庆祝电影诞生一百年，举办了美国影史百大经典电影的票选活动。

美国影评人协会奖——National Society of Film Critics Awards 作为美国五大影评人协会中历史最悠久的奖项，国家影评奖历来被视作奥斯卡最重要的风向标之一。

美国洛杉矶影评人协会奖——Los Angels Film Critics Association Awards 洛杉矶影评人协会奖始自1975年，与纽约影评人协会奖、芝加哥影评人协会奖称之为美国三大影评人奖。

埃及开罗国际电影节——Cairo International Film Festival 创办于1976年，由埃及电影作家与评论家协会主办。每年11月7日至18日，更高奖为金字塔奖；电影节设立的奖项以古埃及阿米诺菲斯四世国王的王后娜妃蒂蒂命名，娜妃蒂蒂以美貌闻名，开罗博物馆里至今仍保存着她的塑像。娜妃蒂蒂金像奖为大奖，授予更佳故事片、更佳纪录片、更佳短片。最近开罗又把国际电影节大奖改为金字塔金像奖。金字塔银像奖分别授予更佳导演、更佳男女演员等。

加拿大蒙特利尔国际电影节——Montreal International Film Festival 创办于1977年，每年8月25日至9月4日，更高奖美洲大奖；于每年八月在加拿大的魁北克省蒙特利尔市举行。

日本《电影旬报》电影奖——创刊于1919年的《电影旬奖》于1924年开始进行年度佳片评选，最初只选出更佳外国电影；1925年起对外国片分艺术片、娱乐片两类开展评选；1930年起又分“日本现代电影”、“日本古装电影”、“外国无声电影”、“外国有声电影”进行评选；之后，固定为年度10部更佳日本电影、10部更佳外国电影、更佳日本影片导演、更佳外国影片导演四个项目的评选， “年度十佳”是战前最权威的电影奖项。随着战后电影繁荣时期的到来，电影旬报年度评选项目越来越多，渐趋“奥斯卡化”，分为更佳日本影片、更佳外国影片、更佳导演、编剧、男女主演、男女配角、新秀男女演员等，并扩大了读者参与程度，上述奖项，由读者同样选出一遍。

美国金草莓奖——RAZZIE Awards 由约翰．威尔逊在1981年设立，由“金草莓奖基金会”组织评选，是与奥斯卡唱.对台.戏、专评好莱.坞最.差影片和最.差演员的奖项，每年评选一次。得奖名单在每年3月24日即奥斯卡颁奖前夜公布。得奖名单有时并非该年度最.烂（但多半也好不到哪里去），而是以〔亏〕为主旨，因此一些大成本电影或大牌歌手跨界演出，往往会因树大招风而中奖！每年还故意选在奥斯卡颁奖典礼前一天公布得奖名单。

————————————中国————————————

中国上海国际电影节——创办于1993年，获得了国际电影制片人协会的认证，被归类于国际A类电影节。每年6月，这个中国唯一的国际电影节都将如约而至，带给您一场盛大的电影视觉体验。

中国北京大学生电影节——创建于1993年，是当今中国每年始于春季的之一个电影节。其权威性受到电影界人士普遍认同，被誉为中国电影界具有国际水准的大奖。大学生电影节"以"青春 *** 、学术品位、文化意识"为宗旨，以"大学生办、大学生看、大学生评"为特色，在教育、文化和影视三界有着广泛深远的影响。

中国北京国际电影季（节）——由国家广播电影电视总局、北京市人民 *** 主办，

中国长春电影节——1992年创办，具有国际性的国家级电影节。与中国电影华表奖隔年举办。

金鹿杯、银鹿杯，证书和奖金。

中国珠海电影节——创办于1994年，跨出两岸四地的范围，逐步接纳评选海内外由华人担任主创人员的影片，朝着“国际华语电影节”的目标发展。

中国台北电影节——由台北市 *** 主办、台北市文化局承办，台湾电影文化协会、台湾艺术大学执办。始于1998年，每年一届。 是台湾地区重要的电影盛会，从第四届开始把主题定位于“城市、市民、学生”，并由以国际城市为主题的“城市影展”、以“台北电影奖”“台北主题奖”为况赛单元的“市民影展”、以及以国内外学生作品为主的“国际学生电影金狮奖”三部分级成。

中国电影金鸡奖——

大众电影百花奖——

中国电影华表奖——中国电影华表奖是中国电影的更高荣誉奖，奖杯采用天安门华表造型

中国电影童牛奖——系全国电影四大奖之一，专为奖励优秀儿童少年影片、儿童少年电影工作者。

中国香港电影金像奖——1982年由《电影双周刊》创办。

中国香港电影金紫荆奖——始于1996年，每年举办一次，

中国香港电影评论学会奖——始于1995年。每年1-2月举行评选，评

中国台湾电影金马奖——该奖创办于1962年，由台湾电影事业发展基金会赞助，每年举办一届。

中国华语电影传媒大奖——国内唯一将内地和港台电影作品同时纳入视野，创办于2001年，

美国纽约影评人协会奖（New York Film Critics Circle Awards） 美国三大影评人奖之一。 美国芝加哥影评人协会奖(Chicago Film Critics Circle Awards) 美国三大影评人奖之一。 　美国独立精神奖（Independent Spirit Awards） 1985年成立。

美国国家评论协会奖(National Board of Review Awards) 　美国奥斯卡的风向标之一。 Internet电影奖（internet movie awards） 参与者最多、最知名的在线电影奖项,所有获奖电影无一例外是好莱坞大 *** 。

捷克卡罗维法利国际电影节 (Karlovy Vary International Film Festival) 创办于1946年，每年7月5日至15日，更高奖为水晶球奖

俄罗斯莫斯科国际电影节(Moscow International Film Festival) 创办于1959年，每年7月16日至29日，更高奖为圣。乔治奖

西班牙圣塞巴斯蒂安国际电影节(San Sebastian International Film Festival) 创办1953年，每年9月21日至30日，更高奖金贝壳奖

阿根廷马塔布拉塔国际电影节(Mar del Plata International Film Festival) 创办1989年，每年11月6日至25日，更高奖金树商陆奖。

英国爱丁堡电影节（Edinburgh International Film Festival）：

英国伦敦电影节(London Film Festival)：

法国南特三大洲电影节(The Festival of the 3 Continents)：

意大利都灵国际电影节(Torino International Film Festival)：

荷兰鹿特丹国际电影节（International Film Festival Rotterdam）：

瑞典斯德哥尔摩电影节（Stockholm International Film Festival）：

瑞典哥德堡电影节(Goteborg International Film Festival) ;

德国国际妇女电影节（International Women's Film Festival）：

瑞士洛加诺国际电影节(Locarno International Film Festival)

加拿大多伦多电影节（Toronto International Film Festival）

加拿大多伦多亚洲国际电影节（Toronto Reel Asian International Film Festival）：

加拿大温哥 *** 际电影节（Annual Vancouver International Film Fesitival）：

美国圣丹斯国际电影节（Sundance Film Festival）：

美国拉丁电影节（International Latino Film Festival）：

美国芝加哥国际电影节(Chicago International Film Festival)：

美国芝加哥国际儿童电影节（The Chicago International Children's Film Festival）：

美国旧金山电影节(San Francisco International Film Festival)：

美国夏威夷国际电影节（Hawaii International Film Festival）：

美国纽约独立电影节(New York Independent Film Festival)：

美国纽约地下电影节(New York Underground Film Festival):

美国芝加哥亚裔电影节（Chicago Asian American Showcase）：

美国旧金山国际亚裔电影节（San Francisco International Asian American Film Festival）： 　美国西雅图国际电影节（The Seattle International Film Festival）：

中国香港国际电影节（Hong Kong International Film Festival）：

韩国釜山电影节(Pusan International Film Festival)：

新加坡国际电影节（Singapore International Film Festival）：

亚太电影节（Asian Pacific Film Festival）：

曼谷国际电影节（The Bangkok International Film Festival）：

澳大利亚悉尼国际电影节（Sydney Film Festival）：

澳大利亚墨尔本国际电影节（Melbourne International Film Festival）：

美国奥斯卡电影金像奖（Academy Awards）：

欧洲电影奖（European Film Awards）：

英国电影学院奖（British Academy Awards）：

法国凯撒奖（César Awards）：　

迪拜电影节 (Dubai Film Festival)

求电影的详细内容!

片名：追梦女郎

又译：梦幻女郎/追梦女孩

英文名：Dream Girls

编导：比尔·康顿 Bill Condon

主演：艾迪·墨菲 Eddie Murphy

杰米·福克斯 Jamie Foxx

碧昂丝·诺尔斯 Beyoncé Knowles

詹妮弗·哈德森 Jennifer Hudson

阿妮卡·诺尼·罗斯 Anika Noni Rose

类型：剧情/歌舞

片长：131分钟

级别：PG-13（粗口、毒品及部分性内容）

出品：梦工厂/派拉蒙

上映日期：2006年12月25日（美国）

官方网站：http://www.dreamgirls.dreamworks.com/

剧情简介

星星升起还会陨落，名望来了还会走，而只有梦想，才能真正永存于心中。20世纪60年代到70年代，三个出身于芝加哥的黑人女孩迪娜(碧昂斯-诺尔斯饰)、埃菲(詹妮弗-哈德森饰)和萝瑞尔(安妮卡-诺尼-露丝饰)正值妙龄，怀揣着心中美好的愿望，风尘仆仆地来到大都市纽约，渴望一举成名。

在一次歌舞才能竞赛中，她们组成的“梦想组合”三重唱乐队，演唱了由埃菲的哥哥C.C怀特(基斯-罗宾逊饰)亲笔创作的歌曲。虽然最后并没有在大赛上脱颖而出，但她们的音乐才华却被一位雄心勃勃的经纪人康迪斯-泰勒(杰米-福克斯)所发现，并且康迪斯还处心积虑地将她们纳为超级男明星詹姆斯-厄里(艾迪-莫菲饰)的伴唱歌手，并承诺她们以后会有一个真正属于她们自己的舞台，三个女孩以为抓住机会，竭力为了梦想而唱。但之后康迪斯为了商业利益，却安排容貌姣好的迪娜取代了埃菲在三重唱中的主唱位置，并把埃菲撤出了乐队。虽然女孩们最终赢来了名利和声望，但三个当年本纯洁无瑕的女孩，也渐渐变成了娱乐圈肮脏交易和尔虞我诈的幕后操盘手，同时发现自己为了实现当初的明星梦想，所需要付出的沉重代价……

影片花絮

影片改编自1981年的同名百老汇经典歌舞剧，讲述了一个寻梦的故事。而对于即将被派拉蒙收购的梦工厂来说，这部影片意义非同寻常，它也将被视作他们为小金人之梦所做最后的豪赌。再一看影片超级豪华的全明星阵容，就知道这个梦想并非妄想。格莱美大赢家美国真命天女组合的主唱碧昂斯-诺尔斯在影片中担当主角迪娜，凭借黑人灵魂歌王传记片《雷》一举夺得新晋奥斯卡影帝的杰米-福克斯出演老辣的经纪人，还有一直被观众所喜爱的喜剧明星艾迪-莫菲塑造当红歌手……但这些其实并不是这部云集了数位顶级黑人巨星的歌舞片的更大特色。

影片的一大亮点在于容貌普通但具有天籁歌喉的埃菲的扮演者詹妮弗-哈德森，她曾因在美国偶像中的出色唱功声名大噪，尽管比赛中途意外出局，但能接演埃菲这个几乎是每个黑人女演员梦寐以求的百老汇经典角色，不可不谓是塞翁失马。而事实上詹妮弗-哈德森也不负众望，她所饰演的埃菲，从满怀希望到走向自我毁灭，巨大的反差由她哀怜的目光细细诠释，再加上一场更具震撼性的歌舞表演，更能引发观众们的共鸣。虽说此次是她的首次触电，却堪当今年奥斯卡女配角的更大热门。

影片简评

金球奖历来都被看作是奥斯卡的风向标，在今年刚刚公布的第64届金球奖入围名单中，影片《梦女孩》一举获得了音乐剧及喜剧类别的更佳电影、更佳女主角(碧昂斯-诺尔斯)、更佳女配角(詹妮弗-哈德森)、更佳男配角(艾迪-莫菲)、更佳电影原声的五项提名。除金球奖以外，《梦女孩》在这之前已经被评为美国电影学会2006年十大电影之一，并获得广播影评人协会奖(Broadcast Film Critics Association Awards)包括更佳影片在内的7项提名。在这里不得不提的是，身兼影片导演及编剧两职的康顿，也有改编经典舞台剧《芝加哥》成为奥斯卡更佳影片的成功先例。

这一次，他主打黑人影歌双栖巨星的这张王牌，不仅仅是想再次编织一个阵容奢华、歌舞绚丽的灿烂舞台，影片中对于人物角色的塑造以及深刻主题的挖掘，更显出与这一舞台的巨大反差，突出了《梦女孩》的真正涵义。这些除了有赖于康顿对题材的熟络掌控之外，也更应该归功于演员们集体出色的表演。如果说影片有什么软肋的话，那就是改编于80年代舞台剧的故事情节未免过于老气俗套，妙龄女子追寻梦想终而沉沦的题材在好莱坞也早已是屡见不鲜。对于这些，就要看近年来越来越学院派风格的奥斯卡买不买单了。

◎译 名 芝加哥

◎片 名 Chicago

◎年 代 2002

◎国 家 美国/加拿大

◎类 别 喜剧/剧情/音乐

◎语 言 英语

◎字 幕 简繁

◎IMDB评分 7.5/10 (36,925 votes)

◎IMDB链接 http://www.imdb.com/title/tt0299658/

◎文件格式 XviD + AC3

◎视频尺寸 704 X 384

◎文件大小 2CD 2 x 49 x 15MB

◎片 长 113 Min

◎导 演 Rob Marshall

◎主 演 凯瑟琳 泽塔-琼斯 (Catherine Zeta-Jones) ...... Velma Kelly

雷妮 泽尔维格 (Renée Zellweger) ...... Roxie Hart

李察 基尔 (Richard Gere) ...... Billy Flynn

约翰 C. 赖利 (John C. Reilly) ...... Amos Hart

奎因 莱提法 (Queen Latifah) ...... Matron \'Mama\' Morton

克里斯廷 巴兰斯基 (Christine Baranski) ...... Mary Sunshine

泰依 迪格斯 (Taye Diggs) ...... The Band Leader

多米尼克 韦斯特 (Dominic West) ...... Fred Casely

刘玉玲 (Lucy Liu) ...... Go-To-Hell Kitty

◎简 介

每个地方都有它自己的传奇，芝加哥也有。但是，与每个地方不同的是，芝加哥的传奇，只能写有一个人的名字……

维尔玛(凯瑟琳·泽塔琼斯饰)是一个歌舞演员，本来名气不是很大。当她在发现自己的妹妹和花心的丈夫睡在了同一张床上后，一怒之下射杀了两人。这之后，伴随着媒体的争相报道，她反而成为了一个准名人。虽然关在监狱里，虽然背着谋杀的官司，但是芝加哥最能颠倒黑白的律师比利(理查·吉尔饰)在后面帮助她为她宣传造市，她还有什么可以担心的呢？反而是未来的事业前景，一片看好。

但是，另外一件相似的谋杀案碰巧在此时发生了。一心梦想成为歌舞演员却被男友欺骗的罗克茜(蕾妮·齐薇格饰)也一气之下射杀了男友，被关进了监狱。律师比利发现罗克茜的案件更加能够吸引公众目光，就准备推迟维尔玛的案件来借助罗克茜一案赢得更大的声名。

罗克茜凭借自己的楚楚可怜的外表，果然赢得了公众的瞩目和同情，她的名气正在一天天超过维尔玛。嫉妒的维尔玛与期待成名的罗克茜两人之间，面临着一场名气大战。而最后的胜者，会是谁呢？

“芝加哥”的由来

歌舞片“芝加哥”的历史，不是一句话可以说清楚的。最早的故事创意，产生于19世纪20年代。

《芝加哥论坛报》记者马里尼·沃金斯(Maurine Watkins)从1924年两起真实的谋杀案中得到灵感。在那两起案件当中，犯有故意谋杀罪的两名妇女均被宣告无罪而释放。1926年，他的这个创意被之一次搬上了百老汇的舞台，但是并非是以歌舞剧的形式；1942年，两部电影《Ginger Rogers vehicle》和《Roxie Hart》也借鉴了这个创意。

几十年后，导演鲍勃·福斯(Bob Fosse)买断了沃金斯的剧本版权，并将之改编成歌舞剧《芝加哥》。1975年在百老汇上映后，赢得了巨大的成功。在同年戏剧界最重要的托尼奖(Tony Price)评选中，赢得11个奖项提名，最后却令人惊奇的一无所获，被很多人认为是托尼奖的一个耻辱。其实，类似的事情不也正发生在奥斯卡与另一位著名导演身上么？

好在1997年《芝加哥》在百老汇复演时，托尼奖终于承认了它的价值，授予了它六个奖项。可惜鲍勃·福斯已经在10年前的1987年故去了，遗憾的没有看到这一幕。

“芝加哥”的竞争

在影片中，两位女主角为了争得名声而明争暗斗；而电影的现实中的女主角之争，也是异常激烈。麦当娜、戈迪·霍恩、妮可·基德曼、朱丽娅·罗伯茨等著名演员都有过和“芝加哥”的“绯闻”。

在男演员方面，曾经主演过《油脂》、《低俗小说》、《变脸》的约翰·特拉沃尔塔(John Travolta)一度收到制片方的邀请，最后他却以不愿意在20年后投拍一部类型相同的影片拒绝出任男主角。

另外一个谣传，则来自于本片的CD大碟。曾有传说珍妮·杰克逊曾有意献歌一曲，到最后却不了了之了。

“芝加哥”的阵容

导演罗伯·马歇尔。曾经导演过迪斯尼的电视卡通片《安妮》(Annie)，并与山姆·门德斯合作执导过著名电影《美国美人》(American Beauty)。《芝加哥》一片，其实应该算是他的首部正式电影。他作为导演的表现，已经被众多影评人看好，认为其在好莱坞的导演生涯一片光明。

男主角理查·吉尔。总是以一个浪漫或是温柔的男子的形象出现的他，这次扮演一个有点坏的律师。不知道经历了《风月俏佳人》的迷醉和《不忠》的考验之后，他能否将自己的好莱坞演艺事业在《芝加哥》中带上一个新的高峰。

女主角蕾妮·齐薇格。从1996年与汤姆·克鲁斯合作的《征服情海》开始崭露头角，成名于2000年的《护士贝蒂》(Nurse Betty)，在同年获得金球奖音乐喜剧类更佳女主角。一头金发的她，正好适合片中那个楚楚可怜的罗克茜的形象。不过，她可是剧组中唯一一个唱歌跳舞不太在行的演员。

女主角凯瑟琳·泽塔琼斯。她的美艳与演技，已经无需丈夫迈克尔·道格拉斯来烘托了。1998年的《蒙面侠佐罗》(The Mask of Zorro)、1999年的《将计就计》(Entrapment)两部影片证明了她驾驭历史与现实犯罪题材的能力，更证明了无论怎样打扮的她，都美得让人叹为观止。近年出演的知名影片还包括2000年的《毒品 *** 》(Traffic)和2001年的《美国甜心》(America's Sweethearts)。

女配角齐塔·里瓦拉。你可能不认识这个上了年纪的女人。但你知道么，她就是当初鲍勃·福斯的《芝加哥》歌舞剧的主演之一！虽然上了年纪，虽然当不了主演，但她的歌舞表演本领，还是值得期待。

[“芝加哥”的评论]

借助《红磨坊》大获成功的春风，加上实力雄厚的演员班底，配以千锤百炼的经典剧情，没有人敢于小看“芝加哥”，也没有人敢于预言“芝加哥”的失败。而金球奖的多项提名（更佳音乐喜剧男主角、女主角等），也印证了它即将展开的的辉煌之路。

《芝加哥》无疑是明年奥斯卡盛宴上不可缺少的歌舞大餐。所以不妨从现在，就开始期待吧。期待什么？期待自己真的可以看懂可以欣赏这部又唱又跳的美国式音乐片吧！

◎演员表

理查·吉尔 Richard Gere .... Billy Flynn

蕾妮·齐薇格 Renée Zellweger .... Roxie Hart

约翰·雷利 John C. Reilly .... Amos Hart

奎恩·拉提法 Queen Latifah .... Matron 'Mama' Morton

凯瑟琳·泽塔-琼斯 Catherine Zeta-Jones .... Velma Kelly

克里斯汀·芭伦斯基 Christine Baranski .... Mary Sunshine

泰·迪格斯 Taye Diggs .... The Bandleader

刘玉玲 Lucy Liu .... Kitty Baxter

Ken Ard .... Male dancer

Roxane Barlow .... Female dancer/Ensemble

Bruce Beaton .... Police photographer

Steve Behal .... Prison clerk

Rod Campbell .... Jury foreman

Kelsey Chace .... Female dancer

Jeff Clarke .... Court clerk

◎外文别名

Chicago: The Musical(2001) (USA) (working title)

英伦情人、芝加哥的影评？？

英伦情人：

我仍然记得那一幕，他抱着全身多处骨折的她行走在悬崖侧，她戴着他们一起去集市买的顶圈，告诉他其实一爱着他。他哭了，男人的方式，风吹起她身上的白纱。他张大嘴，想要释放出所有的悔恨和痛苦，他没有大叫，只是张嘴，做无声的呐喊，他深爱着也深爱着他的女人，他曾经是那样讥讽过她，他的痛苦，他的挣扎让他不能负荷，他就这样一来抱着她走向那个发现游泳者图形的洞穴，迎着风。我却哭了，为着心中的伤感，这着这首哀婉音乐里的这个男人和这个女人。他把她放在山洞里，徒步走出沙漠，用马铎的地图换来了几箱汽油。他终于实现了自己的承诺回来救她，她却死在了灯光熄灭的洞穴里。结尾在她的独白中悄然而至。“My darling, I know you will back , and hug me in the wind!”。她是对的，他回来了，真的抱着她迎立在风中，风吹起她的白纱。

芝加哥：

不错的电影！

将人内心深处的各种欲望都充分揭露出来，名与利，性与爱，金钱与欲望，羡慕与妒忌，友情与背叛，正义与阴谋……人一辈子追求的就是这些东西，但是没有谁敢大胆地表露出来。 《芝加哥》通过电影+歌剧的形式，在梦幻与现实当时反复切换，真真假假，浪漫而夸张，幽默而又讽刺，将社会将人心揭露得一览无遗。

强烈推荐！不过并不是每个人都可以接受其大胆夸张的手法，会觉得这个电影有点儿童不宜。

求 歌舞剧《芝加哥》影片分析

《芝加哥》

导演：罗伯·马歇尔Rob Marshall

主演：蕾妮·齐薇格Renee Zellweger

凯瑟琳·泽塔琼斯Catherine Zeta Jones

理查·吉尔Richard Gere

克里斯汀·芭伦斯基Christine Baranski

泰亚·迪格斯Taye Diggs

齐塔·里瓦拉Chita Rivera

类型：音乐/历史/犯罪

片长：113分钟

级别：PG-13(性暗示、亵渎神灵的语言、暴力)

发行：米拉麦克斯

官方网站：Miramax.com/Chicago/

上映日期：2002年12月27日(25个城市)

预告片：-

[“芝加哥”的故事]

每个地方都有它自己的传奇，芝加哥也有。但是，与每个地方不同的是，芝加哥的传奇，只能写有一个人的名字……

维尔玛(凯瑟琳·泽塔琼斯饰)是一个歌舞演员，本来名气不是很大。当她在发现自己的妹妹和花心的丈夫睡在了同一张床上后，一怒之下射杀了两人。这之后，伴随着媒体的争相报道，她反而成为了一个准名人。虽然关在监狱里，虽然背着谋杀的官司，但是芝加哥最能颠倒黑白的律师比利(理查·吉尔饰)在后面帮助她为她宣传造市，她还有什么可以担心的呢？反而是未来的事业前景，一片看好。

但是，另外一件相似的谋杀案碰巧在此时发生了。一心梦想成为歌舞演员却被男友欺骗的罗克茜(蕾妮·齐薇格饰)也一气之下射杀了男友，被关进了监狱。律师比利发现罗克茜的案件更加能够吸引公众目光，就准备推迟维尔玛的案件来借助罗克茜一案赢得更大的声名。

罗克茜凭借自己的楚楚可怜的外表，果然赢得了公众的瞩目和同情，她的名气正在一天天超过维尔玛。嫉妒的维尔玛与期待成名的罗克茜两人之间，面临着一场名气大战。而最后的胜者，会是谁呢？

[“芝加哥”的由来]

歌舞片“芝加哥”的历史，不是一句话可以说清楚的。最早的故事创意，产生于19世纪20年代。

《芝加哥论坛报》记者马里尼·沃金斯(Maurine Watkins)从1924年两起真实的谋杀案中得到灵感。在那两起案件当中，犯有故意谋杀罪的两名妇女均被宣告无罪而释放。1926年，他的这个创意被之一次搬上了百老汇的舞台，但是并非是以歌舞剧的形式；1942年，两部电影《Ginger Rogers vehicle》和《Roxie Hart》也借鉴了这个创意。

几十年后，导演鲍勃·福斯(Bob Fosse)买断了沃金斯的剧本版权，并将之改编成歌舞剧《芝加哥》。1975年在百老汇上映后，赢得了巨大的成功。在同年戏剧界最重要的托尼奖(Tony Price)评选中，赢得11个奖项提名，最后却令人惊奇的一无所获，被很多人认为是托尼奖的一个耻辱。其实，类似的事情不也正发生在奥斯卡与另一位著名导演身上么？

好在1997年《芝加哥》在百老汇复演时，托尼奖终于承认了它的价值，授予了它六个奖项。可惜鲍勃·福斯已经在10年前的1987年故去了，遗憾的没有看到这一幕。

[“芝加哥”的竞争]

在影片中，两位女主角为了争得名声而明争暗斗；而电影的现实中的女主角之争，也是异常激烈。麦当娜、戈迪·霍恩、妮可·基德曼、朱丽娅·罗伯茨等著名演员都有过和“芝加哥”的“绯闻”。

在男演员方面，曾经主演过《油脂》、《低俗小说》、《变脸》的约翰·特拉沃尔塔(John Travolta)一度收到制片方的邀请，最后他却以不愿意在20年后投拍一部类型相同的影片拒绝出任男主角。

另外一个谣传，则来自于本片的CD大碟。曾有传说珍妮·杰克逊曾有意献歌一曲，到最后却不了了之了。

[“芝加哥”的阵容]

导演罗伯·马歇尔。曾经导演过迪斯尼的电视卡通片《安妮》(Annie)，并与山姆·门德斯合作执导过著名电影《美国美人》(American Beauty)。《芝加哥》一片，其实应该算是他的首部正式电影。他作为导演的表现，已经被众多影评人看好，认为其在好莱坞的导演生涯一片光明。

男主角理查·吉尔。总是以一个浪漫或是温柔的男子的形象出现的他，这次扮演一个有点坏的律师。不知道经历了《风月俏佳人》的迷醉和《不忠》的考验之后，他能否将自己的好莱坞演艺事业在《芝加哥》中带上一个新的高峰。

女主角蕾妮·齐薇格。从1996年与汤姆·克鲁斯合作的《征服情海》开始崭露头角，成名于2000年的《护士贝蒂》(Nurse Betty)，在同年获得金球奖音乐喜剧类更佳女主角。一头金发的她，正好适合片中那个楚楚可怜的罗克茜的形象。不过，她可是剧组中唯一一个唱歌跳舞不太在行的演员。

女主角凯瑟琳·泽塔琼斯。她的美艳与演技，已经无需丈夫迈克尔·道格拉斯来烘托了。1998年的《蒙面侠佐罗》(The Mask of Zorro)、1999年的《将计就计》(Entrapment)两部影片证明了她驾驭历史与现实犯罪题材的能力，更证明了无论怎样打扮的她，都美得让人叹为观止。近年出演的知名影片还包括2000年的《毒品 *** 》(Traffic)和2001年的《美国甜心》(America's Sweethearts)。

女配角齐塔·里瓦拉。你可能不认识这个上了年纪的女人。但你知道么，她就是当初鲍勃·福斯的《芝加哥》歌舞剧的主演之一！虽然上了年纪，虽然当不了主演，但她的歌舞表演本领，还是值得期待。

[“芝加哥”的评论]

借助《红磨坊》大获成功的春风，加上实力雄厚的演员班底，配以千锤百炼的经典剧情，没有人敢于小看“芝加哥”，也没有人敢于预言“芝加哥”的失败。而金球奖的多项提名（更佳音乐喜剧男主角、女主角等），也印证了它即将展开的的辉煌之路。

《芝加哥》无疑是明年奥斯卡盛宴上不可缺少的歌舞大餐。所以不妨从现在，就开始期待吧。期待什么？期待自己真的可以看懂可以欣赏这部又唱又跳的美国式音乐片吧！

芝加哥舞剧观后感谁给说说啊！低于400字就别说

《芝加哥》影评

整部电影的环境定位在上世纪某个年代的芝加哥 。在当时的混乱、暴力、慌缪而又欺骗的芝加哥市女主角罗西太太也是众多居民之中的一个。 影片的开头 ，电影以杀害自己丈夫和妹妹的凯丽 *** 的上台为开场并没有直接介绍出她的故事 ，而是以她洗手的动作以及换衣服的过程所表现。 随后画面转向舞台， 在报幕人邀请 *** 姐妹上台却只有凯丽一人上台也为后面凯丽进入监狱相互暗示， 而在舞台下渴望成为明星的罗西太太也在这种欲望的趋使下杀害了一个欺骗她的男人。 可说是欺骗， 罗西太太又何尝不是想通过他而上位成为明星呢？在当时的芝加哥，利用于被利用都只是相互的关系。

杀人尝命，欠债还钱。在男人死后，维护城市正义的警察之一时间来到了现场。 在对罗西太太的老公就行盘问的过程中，手电的灯光让罗西开始进入到自己的舞台中。此时的舞台灯光主要以暖色系为主，而罗西太太以骄作的姿态和歌声沉浸在丈夫为她辩护的虚假之中。“就像温顺的小狗，他那么爱我。”而在老公说出不利的话语时，歌词开始变成“我知道他并不聪明，他背叛了我。”同时动作开始走向暴躁于慌乱。可看似矛盾的歌词和不同的舞台情绪表现出罗西一方面对于老公傻的爱与狠的矛盾冲突，同时画面开始出现一个明显的对比。在偏红色的灯光下罗西的右侧是蓝色灯光下正在对妻子不忠的驯斥的丈夫。一暖一冷的灯光可能在反应罗西内心的矛盾同时也在反应此时的罗西把于丈夫的这段感情中的问题全部怪罪到丈夫的冷漠，而自己好似沉浸在粉红色的爱情中正义而又忠诚。

在罗西被带到警局的过程中，出现了影片当众的又一个讽刺点。可能很多观众在这里以为媒体记者早已经等候多时来报道芝加哥的又一个凶杀案，而他们报道的却是这个美丽的女人的外貌。在当时以嘘头和美丽为更高注目点的芝加哥，一切的头条都要以吸引大众为主，而真正作为记者的职业道德在影片中显得渺小而又微弱，那么这一点呢在影片的后期还有更多的体现。而此时的罗西可能在表面上还没有表现出被关注的喜悦，内心中却开始萌发着更深层的萌牙。

伴随着滑稽的音乐，镜头开始由自由都市转移到监狱内，在严肃的监狱内，吸烟、聊天的罪犯们更是将监狱讽刺的淋漓尽致。随后监狱长的出现同样是伴随着一段歌舞更是开始了监狱背景内的之一个 *** 。“你对妈妈好，妈妈也对你好。”监狱长运用夸张的爱的需要和动作让我一度认为监狱长是个喜欢女人的同性恋。在监狱长的舞台表演中，灯光以橘黄色和红色为主要色调，给人以诱惑和玄目的心理于视觉的双冲击，同时又在舞台于冰冷灰暗的监狱相互转场更是将现实于幻想之间的关系表现的交织与不可分割。此时在开头的女明星凯丽给女监狱长钱以及报纸时更是表达出金钱的渗透已经不仅仅局限在混乱的芝加哥，管理严格的监狱内仿佛幸福于欲望也只是一张纸币就可以获得，而监狱长过分的爱意表达也只是局限在金钱于利益之上。而最后监狱长大喊熄灯，伴随着罗西的哭声，熄灭的不只是监狱的灯光，还有罗西内心仅存的侥幸心。

罗西的睡觉，节奏的开始。在监狱中的第二段 *** 伴随着输给于脚步有节奏的拍子一点一点进入。该段的影片没有选择普通的续事乔段，而是通过一段更加震撼人心的歌舞于监狱生活的快速穿插转场让观众看懂教育监狱生活于狱友进入监狱的原因经过。这段歌舞的灯光情绪运用的非常到位，开头两位女性的舞蹈运用蓝色冷灯光将基调开始积淀，当第三位女性开始舞蹈时灯光突兀的转成红色光，并且大量出现背光和曝光，更是表现歌舞气氛的上升同时增添了几分恐怖于神秘。同时红色丝象征着鲜血的同时也表现出谋杀 *** 。而此时在气氛 *** 歌曲节奏巨强的时刻。突然间舞台中间出现白色灯光，伴随着唯一的不是探戈的舞种的出现，音乐开始放缓，气氛开始宁静，红丝带也变成白丝带，女舞者大喊着无罪随后画面再次恢复到红色背景灯光以及快速的音乐节奏。之中，冤枉与否也都好似没人在乎与理解。而后灯光开始不断的在蓝红两种灯光下交换，反应出这些女凶手内心的冷静与狂燥的矛盾心态，同时随后画面放大在后面无数的女性在笼子里如同野兽一般嘶吼，动作怪异，穿着 *** 的表演将错误的价值观表现的潜移默化。舞蹈本来是高尚的肢体艺术，而在这些凶杀者眼里不仅成为了他们发泄的表达方式，同时他们也将自己的杀人理由说的如此正常让人深深感觉到可怕与恐惧。 还有一个细节无罪的女人为什么只会叫啊啊呢？我觉得可能是无罪的女人都和他们不一样她是无罪的没有理由没有原因而又无奈无力只能用啊啊体现内心的无助。

影片随后回到现实。在监狱生活中，有名气又有钱的 *** 凯丽生活滋润又舒适。其他的狱友为她洗衣。而在罗西给凯丽衣服时，凯丽顺手给了罗西钱罗西拒绝并且受到了凯丽的羞辱。这段我觉得其实可以看出凯丽深深陷入金钱至上的内心于此时还存有理智与内心的罗西的一个很有力的心灵对比。

此后监狱长为了金钱给罗西找了一个传说中从来没有输过的律师比利为她进行辩护。从此为罗西后期的情绪变化埋下一个苗头。比利的出场更是富有讽刺韵味。歌舞中的比利是以一个擦皮鞋的身份出场，表面看似比利是一个不在乎金钱，追求爱情的身份，配合粉红色的灯光渲染看似给人浪漫的暖男形象。可粉红色灯光中伴随着 *** 的艳丽舞蹈也已经暗示比利内心的肮脏于龌龊。同时歌舞伴随着现实的老手法转换体现出比例的富翁身份，同时比利在监狱中不理会她人经直走向有钱的凯丽更是暗示内心的贪婪。明显的表示是在片段结尾比利和罗西的对话中直接超市出要五千块的比利其实也是一个被金钱腐蚀的走肉。

罗西忠诚的丈夫在寻找比利律师的片段更是富有戏剧讽刺效果，在丈夫欲拿着远远不够的报酬离开时，比利又贪婪的接受了这桩案子。我想比利不是因为缺少这比钱，而是内心的套牢早已经让他把获取金钱当作一种本能。而在他接手这个案子之后，开始教学罗西如何撒谎，如何欺骗。其更多的目的看似是在帮助他解决麻烦同时捧红，但真正的目的我会写在后面。而在学习欺骗的过程中， 她开始剪去了头发，开始穿蓝色的裙子，对待凯丽的态度都在表现着罗西内心情绪开始出现了变化，影片的主线转折经过前期的铺垫开始有了一个上升的态势。

随后的新闻发布会的歌舞画面，让我看到的不想是罪人与律师，更像是明星与经纪人。罗西沉浸在被关注的欲望之中，好似自己已经成为被人关注的明星，而就在罗西快要说错话的时候，律师比利恰到好处的阻止了。也就在这时，画面再一次转到歌舞台，罗西内心沿然成为了一个任人掰布的玩偶，而 *** 控的又怎么是罗西一个人呢？在身后的所有记者媒体，都以玩偶的形态出现在歌舞台上。舞台背景音乐欢快乐观，节奏明快喜悦。这不像是一次采访，更像是一次有准备的问答题，芝加哥啊，人们已经不在乎真相与否正义是何？记者挣向在操控于虚假下报道，人们疯狂的追寻着伟大的杀人凶手，罗西沉浸在自己成为明星的华丽之中难以自拔，而玩偶师高兴的看着自己的杰作。可以说影片在这一个片段将全部的讽刺点揭露的体无完肤。虚假的报道，疯狂的追捧，虚假的沉腻，贪婪的控制共同编制成了当时的芝加哥。

随后罗西成名后，有一段对于其内心的歌舞描写。在歌舞中音乐节奏轻快，所有背景全部为黑色，压抑又透露出孤独于罗西的内心世界，而后又有无数的镜子表现出拥护者。可镜中月水中花。这一切也是在暗示罗西现在的虚假的不真实。随后镜子消失，出现了罗西的名字样式的灯以及众多真实的拥护者，表达的是罗西选择沉浸在虚拟的繁荣之中。

随后过气 *** 凯丽可能突然间了解到势实物者为俊杰这句话的精髓。她祈求罗西带她一起表演并且开始了几次舞蹈表演。该段舞蹈表演没有过多内涵，但是与电影前半部分凯丽对待罗西的态度过分的相似，同时也是对罗西情感变化的强烈对比。

影片随后由律师讲述了另一个女人的杀人过程，同样的女人在运送的过程中记者依然疯狂采访和报道。而追求利益的律师也开始将重心转移到新的利益，此处罗西在监狱里的无助与监狱外的记者采访行程鲜明对比，罗西的心理再一次巧妙的变化，随后罗西开始编造有了孩子的谎言以博得大众的关注，她的计谋得成，她也因此获得了大众的再次关注以及审判日的提前，在罗西从医院出来接受采访的过程中，背景音乐一直是滑稽的快节奏明朗乐。在众多采访者之中影片给了罗西老公一个特写。这个曾经帮助她辩护，帮助她找律师的男人，此刻呼喊着我是孩子的爸爸的声音显得渺小不堪入耳。人们关心孩子的爸爸是谁吗？罗西关心吗？芝加哥关心吗？此刻记者们看到的是新的头条，罗西看到的只是再一层欲望包裹下的皮囊。片段结尾罗西在车上和老公相视一望意味深长，罗西内心可能尽存的感情在此刻透露在眼神之中。随后，赢钱给了罗西老公一段歌舞吵完，这也是影片中唯一一段男性的歌舞表演，表演中不存在过得的动作，歌词也只是重复着我是透明的这句话。从始至终我们不难发现貌似老公的出现略有多余，影片也并没有给老公过多的镜头，但其实正是从老公开始的接发，再到请律师，所有的主线剧情的推动其实都是由这个透明的老公所推动。而男人内心呼喊的不仅仅是罗西没有看到他的付出，更是呼喊在这段感情中罗西究竟把他放在一个什么位置的无奈。

在华丽拥护的趋使下，罗西练练迷失了自己，她和律师发生了矛盾冲突。可讽刺的是矛盾冲突的只想却正是先前两人的利用点。律师利用罗西出名而挣钱，现在发现罗西的剩余价值后继续渣取。而罗西利用律师制造自己的名气和辩护，现在发现律师只在乎利益。在影片中，罗西说他们都在乎我，所以我不会被处死。律师说他们更希望你处死，因为这样报道更能有看点。对话之后镜头给了罗西眼神的一个特写，仔细看不难看出罗西眼神中除了生气之外还有恐惧和无助，让人看了不免心酸。

伴随着一阵吵闹声，影片通过凯丽的嘴交代出无辜者将要被吊死。随后画面转移至刑场，又一段歌舞剧暗示着无辜女人的命运。这次的歌舞会场于之前略有不同，整个会场的背景均为红色，红色的灯光覆盖着在做的所有观众以及墙壁，只有刑台是白色的灯光，随后舞台与现实相互交叉播放，暗示无辜女人的死去，舞台中无辜女人白色的衣服和灯光与红色观众行程鲜明的对比。多数的就是真理吗？多数的就是正确的吗？相信无辜女人死去时现场的掌声已经在观众们的心里留下了一个正确答案。而讽刺的除了又何只是一个机构一群人呢？麻木的城市造就了无辜者的死去，麻木的人类在欢呼着真理的丧失！

无辜者的起诉使恐惧的罗西再一次寻找了律师，在开庭前律师同样用了一段歌舞来缓解罗西的恐惧，只是这次歌舞的地点不同以前。选择在了法庭的审判场上。我觉得这应该是本部电影更具有讽刺画面的片段了，本来应该高大宏伟正义公平的法庭此时此刻在紫红色的灯光下显得神秘又难以琢磨，歌词于话语中处处透露出芝加哥根深蒂固的腐败。在整个法庭上，充斥着欲望与金钱，日前与交易。罗西与老公的最后一抱是感情还是利用已经不难去考量，病入膏荒的罗西延然在可怕的城市里被蚕食成为怪物。随后的凯丽指正过程中，律师更是运用了自己真话说假话假话说真话的能力为罗西赢得了本次审判的胜利。

而随后媒体早就已经把准备好的两种结果的报纸中的一个发放，其实媒体根本不在乎罗西的生死而只是在乎报道的热度 随后街道上的又一声枪响将整个电影内的人物再次拉向另一位杀人凶手。法庭内，没有如愿受到关注的罗西愤怒不知所措，只是为了赢得审判胜利的律师不此而别，更爱她的丈夫也在得知这一切都只是表演和谎言后头也不回的离开。

影片的最后罗西在一场不受关注的失败演出再一次遇到了凯丽，两人最终成立了组合，影片在两人的舞蹈于观众的欢呼下结束了。

从头到尾作为主角的罗西情感变化是比较明显的，从一开始只是期待成为明星，到后来类似于变态的真执念也不仅仅是影片讽刺的对象。在影片中媒体的报道方向，法庭的腐败，人心的侵蚀，城市的混乱都是影片中着重讽刺的典型。而影片中每一个主人公的遭遇都是当时社会的一个缩影，曾经的凯丽可能也是一个追求成名的市民，而是否又是和罗西相同的经历所铸不可猜想。同样影片中错误的价值观也在潜移默化的贯穿首尾，从杀人艺术的舞蹈，再到无辜者死亡的欢呼。各种匪夷所思的反人类事件在影片中都得以体现和反馈，不得不让人真正用心去思考当时的芝加哥的现状，而放到如今这不片子仍有很强的教育意义，避免出现电影中的情况知识我们要做的更低标准，只有敢于揭露问题才能得以解决，我想这可能也是影片作者敢于拍摄如此一部猎奇而又富有内涵影片的最终意义吧